LIVE SOUND!!!

domingo, 20 de julio de 2014

(((( LIVE TUNE ))))





Sigue la buena Salsa en Directo con:

Gussi Dj. – PURA SALSA !!!

Sede principal: Barcelona - España.

Emitiendo Señal de prueba: 

Desde: Cartagena - Colombia.

Todos los programas sincronizados con Horario Colombiano (Colombian Time).

viernes, 27 de junio de 2014

OPORTUNIDAD DE INVERSIÓN EN MEDELLÍN - COLOMBIA



CARACTERÍSTICAS DEL APARTAMENTO.

DIRECCIÓN: Calle 27D Sur # 28-50 Apartamento 704 Etapa 1 URBANIZACIÓN ARRECIFES DE LA ABADÍA
Antiguedad de la Edificación: 2 años
Administración mensiual : 195.000 pesos
Estrato: 5
Predial pago al día 2014
Área Construída : 79,10 mts2
Número de Habitaciones : 3
Número de Baños: 2
Estado : Excelente
Altura de pisos : 7a planta - Apartamento # 704
Ubicación con respecto a Medellín: sur-Oriente.
CARACTERISTICAS INTERIORES:
Balcón, Barra Américana, Cocina estilo Américano, Calentador, Citófono, Deposito trastero, Instalación de gas, hall de Alcobas.
CARACTERISTICAS EXTERIORES:
Ascensor, Conjunto Cerrado, Parqueadero Visitantes, Salón de Juegos, Zonas Verdes, Cancha de Squash, Garaje, Piscina, Vigilancia, Cancha Deportivas, Gimnasio, Recepción, Porteria , Vistas Panorámicas, Saón Comunal, Jardines, Zona Infantil.
CARACTERISTICAS DEL SECTOR:
Quedan cerca Colegios, zonas comerciales, rutas alimentadoras del metro.
PRECIO DEL INMUEBLE Y CONDICONES DE PAGO:
$ 245'000.000 (Doscientos Cuarenta y cinco millones de pesos moneda legal)
FORMA DE PAGO: 50 % Al hacer promesa de compraventa quedando este 50% como pago de harrás y el otro 50% a la firma de las escrituras ante el Notario respectivo.
CONTACTO: Celular 318 441 8663 Cartagena - Colombia



viernes, 9 de mayo de 2014

YURI BUENAVENTURA - SALSA BRAVA COLOMBIANA HECHA EN FRANCIA.


 Yuri Buenaventura (su verdadero nombre es Yuri Bedoya) cantante de salsa nacido en Buenaventura (Colombia) en 19 de mayo de 1967. Su nombre fue puesto en honor del cosmonauta ruso Yuri Gagarin, primer hombre en salir al espacio.


Tomó el seudónimo de Buenaventura, puerto situado en la costa pacífica de Colombia, lugar donde permanecen muy vivas las raíces africanas de su población.

El padre de Yuri, Don Manuel Bedoya, (Nacido en el Carmen de Atrato, Departamento del Chocó, Colombia) profesor de música y de teatro, le transmite su pasión por este tipo de expresiones artísticas. Yuri creció escuchando la salsa neoyorquina de la Fania y la canción social de la chilena Violeta Parra.

Para ayudarse con los estudios, Yuri toca en el metro de París y participa en la "fiebre latina" que se propagó en París a comienzos de los años 1990, cantando con los grupos Caimán y Mambomanía. Al tiempo, abandona sus estudios de economía.

En pocos meses Yuri se convirtió en uno de los cantantes de salsa más conocidos del París latino, conociendo a Camilo Azuquita, Ernesto « Tito » Puente y el venezolano Orlando Poleo.
En el seno de la Orquesta Chaworo, dirigida por Orlando Poleo, Yuri sube un nuevo escalón. En julio de 1996, su concierto en el festival Tempo Latino de Vic-Fezensac quedó grabado en la memoria de los cinco mil espectadores que allí asistieron.

Enseguida, Yuri regresa a Colombia con la idea de grabar su primer álbum "Herencia Africana", proceso que se vio obstruido por las dificultades para reunir el dinero necesario, lo cual le generó muchas deudas. De vuelta en París, encontró al productor Remy Kolpa Kopoul, de Radio Nova, quien se entusiasmó por su versión salsa de "Ne me quitte pas" de Jacques Brelquien se encargó de darle a Yuri el impulso que necesitaba en los medios de comunicación de Francia. Inmediatamente encontró apoyo en el sello Caracol Europa, bajo la dirección del también colombiano, Jairo Pinzón que con su emisora aliada a Caracol, Radio Latina, 99.0 FM, lanzaron el álbum "Herencia Africana" , el cual salió a luz pública en 1996, con gran éxito: Yuri se convierte en primer cantante de salsa en obtener un disco de oro en Francia. Gracias a ese apoyo y a su gran talento como autor y compositor, Buenaventura entra a formar parte del sello PolyGram. A partir de este momento Yuri se pone en manos del público que lo puso en lo más alto y lo convirtió en uno de los artistas latinos más influyentes de ese país.

Su segundo álbum: Yo Soy, nacerá entre París, Cali y Puerto Rico. Producido en el segundo trimestre de 1999, en él le acompañan artistas como Faudel, el pianista Papo Lucca, con temas de Elton John,Mano Negra, Michel Legrand.

En 2001, compone la banda sonora de la película "Ma femme... s'appelle Maurice" de Jean-Marie Poiré con Régis Laspalès y Philippe Chevallier.

En 2002, es invitado por el grupo de rap cubano "Orishas" a participar en su álbum "300 kg de rap". Yuri los invitará a su turno a colaborar en su producción titulada "Donde estarás"

En 2003 sale su tercer álbum, Vagabundo, grabado en San Juan, en el cual Yuri se rodeó de varios de los mejores músicos de la isla: Roberto Roena, líder de la orquesta Appolo Sound, algunos miembros de El Gran Combo de Puerto Rico y Cheo Feliciano, una de las míticas voces de la Fania All Stars.

Yuri es quizá el salsero más conocido en Francia, donde él, a través de su música, desea mostrar la historia de su pueblo, los desequlibrios sociales, el historico olvido de la nación negra(afro) por el poder politico central.





viernes, 2 de mayo de 2014

OSCAR D'LEÓN "EL LEÓN DE LA SALSA"

OSCAR EMILIO LEÓN SOMOZA,

Mejor conocido como Oscar D'León (Nació en Caracas el 11 de Julio de 1943),  es un exitoso cantante venezolano de la salsa que ha alcanzado notable éxito en sus muchas giras realizadas por países del Caribe y Latinoamérica,  y llevado su repertorio por países fuera del área de influencia tradicional de la música caribeña. Es conocido como el Sonero del Mundo y el "Faraón de la salsa". También es conocido mundialmente, como "El Diablo de la salsa"

Nacido en Caracas, Venezuela. Hijo de Carmen Dionisia Somoza y Justo León, creció en la populosa parroquia Caraqueña de Antímano en donde desde muy temprana edad comenzó a interesarse por la música caribeña y le gustaba interpretar a las grandes orquestas de la época, como el Trío Matamoros y La Sonora Matancera y la Billo's Caracas Boys ha manifestado que siempre admiró particularmente a los intérpretes Benny Moré y Celia Cruz Inició su carrera musical relativamente tarde, a los 28 años, luego de haber desempeñado, entre otros oficios, el de mecánico y taxista. Si bien se forma académicamente como topógrafo, nunca llegó a ejercer dicha profesión, dedicándose al transporte público como medio de sustento mientras incursionaba en varias agrupaciones musicales con diversa suerte. Su formación como intérprete del bajo fue autodidacta, sin embargo fue lo suficientemente buena como para lograr una posición de bajista con la agrupación que tocaba en la cervecería "La Distinción", en la que inicialmente solo cantaba en los coros, sin embargo, ante la ausencia del cantante principal del grupo antes de una presentación, D'León manifiesta su disposición para cubrir la vacante y dando fe de su conocimiento del repertorio se inicia como voz principal de la banda.

La Dimensión Latina

En 1972 el propietario del local donde Oscar se presentaba les anunció que prescindiría de sus servicios pues estaba en busca de una agrupación de mayor envergadura, una orquesta, posiblemente ante el furor que desde Nueva York hacía la naciente salsa, y debido a la inminente ampliación del local. D'León le ofrece al propietario la orquesta y así, Oscar fue buscando puerta a puerta, a algunos músicos con los que consideraba podía armar un conjunto con el que pudiera el local salir del apuro y acelera el proyecto de creación de la Dimensión Latina junto con el percusionista Elio pacheco, José Rodríguez, el trombonista César "Albóndiga" Monge, el pianista Enrique "Culebra" Iriarte (que había sido antecedido en el grupo por Jesús Narváez) y José Antonio Rojas. Se estrenan el 15 de marzo de 1972 en "La Distinción". En 1973 la orquesta graba su primer disco de larga duración y tiene su primer éxito, el tema "Pensando en ti", por lo que son contratados para participar en las fiestas del carnaval de Maracaibo.
En 1974 se une a la orquesta el bolerista Wladimir Lozano, logrando la dupla una serie de éxitos que catapultaron a Oscar D'León como uno de los intérpretes más reconocidos de la música de El Caribe. El primer gran éxito internacional de la agrupación fue "Llorarás", compuesto por el mismo Oscar. Los arreglos musicales de la orquesta siempre fueron de Monge y Oscar D'León. Éxitos como "La Vela""Divina Niña""Taboga""Juancito Trucupey""El Frutero""Parampampam" y "Dolor Cobarde" entre otros dieron renombre a la orquesta y a Oscar tanto en Latinoamérica como en otras latitudes.

El Diablo de Salsa

En 1977 Oscar se separa de la Dimensión Latina y comienza la parte más exitosa de su carrera ahora como solista y con su propia orquesta; "La Salsa Mayor". De inmediato comienza a cosechar éxitos comerciales como "Mi bajo y yo""El baile del suavecito""Bravo de verdad".
Al proyectarse más su figura como solista, abandona también esta orquesta y forma "La Crítica", donde unido al talento de pianista, compositor y cantante Mauricio Silva, daría un matiz musical especial a su sonido, tanto que lo haría referencia obligada y acompañante ideal de soneros internacionales con los que alternó en Venezuela y otras partes del continente, destacándose en el "Festival de Soneros" (Caracas, 1980) al lado de Johnny Pacheco y Pete "Conde" Rodríguez, Daniel Santos y otros, que ya reconocían la calidad musical del salsero venezolano. Se atrevió de hecho a grabar temas tradicionales cubanos, que versionó de forma particular, respetuosa y sobre todo, exitosamente, renovando mucho de los temas y "borrando" en ocasiones de la memoria colectiva las versiones originales de temas como "Mata Siguaraya""Monta mi caballo""El Manicero" y "Longina" entre otras.

En 1983 se presenta apoteósicamente en Cuba, haciendo realidad su sueño de juventud, y si bien la gira representó una gran satisfacción personal para el sonero (especialmente la presentación en el anfiteatro de Varadero), por otra parte le generó críticas del mundo musical caribeño que interpretaron la gira como un apoyo al régimen cubano, sin importar que el mismo cantante hubiese manifestado con anterioridad su rechazo al gobierno de Fidel Castro y que su amor era por Cuba y por su música, a la que sentía que le debía toda su influencia.3Incluso su amistad con Celia Cruz se vio afectada durante un tiempo.5 En cualquier caso, su visita a la isla contribuyó al renacer de la salsa en Cuba y pasado un tiempo las críticas se disiparon y D'León continuó su carrera en ascenso, añadiendo éxitos como "Detalles""El derecho de nacer""Mis hijos""A él" o "Que se sienta", que lo colocaron de nuevo en los primeros lugares de las listas de ventas.

Luego de algunos problemas legales que lo llevaron momentáneamente a permanecer brevemente detenido y privado de libertad y ser cuestionado en los medios de comunicación, decidió cambiar su imagen y presencia (desde esa época prefirió prescindir del calificativo de "El Diablo de la salsa"), pero su sonido, esta vez al lado del grupo Los Blanco, seguiría innovando y marcando pauta. De esta etapa es el tema "Que muchacho" y el disco "Auténtico" donde hay un mix homenaje a Benny Moré, en el que versionaría los temas "Francisco Guayabal""Que bueno baila usted" y "Bonito y sabroso".

Posteriormente inicia su salto internacional, llevando su sonido y su puesta en escena a sitios tan remotos como Japón y a escenarios tan importantes como el Madison Square Garden, el Poliedro de Caracas y el Teatro Teresa Carreño de la misma ciudad. Ya en esta etapa, el nombre de Oscar D'León se consagra como músico y se redimensiona, incorporando matices de "Latin Jazz" a sus acordes, que aparecerían así depurados y renovados, convirtiéndolo a su vez en invitado permanente de los más importantes festivales de jazz en el mundo. En esta etapa, alterna y graba quienes habían sido sus idolos de juventud: Celia Cruz, Eddie Palmieri y Tito Puente. Con estos dos últimos participa en el que se convertiría en la obra póstuma de Puente "Masterpiece/Obramaestra", donde interpreta los temas "Cielito lindo/Negrita" y "París Mambo".

Se presentó además como el compañero para cantantes de la nueva generación salsera que formaba parte, como él, del sello perteneciente a Ralph Mercado "RMM": Linda Caballero "La India" con quien grabaría el tema "Hazme el amor" o José Alberto "El Canario" con quien grabaría "Llegó el sabor".
Oscar D'León se mantiene como uno de los artistas más respetado de su país y del continente. Con su orquesta propia formada por músicos diestros, presenta espectáculos donde frecuentemente lo acompañan algunos de sus hijos. Es uno de los mejores exponentes de la "salsa brava" en los escenarios internacionales y promotor, además, de un nuevo sonido influenciado por el jazz, que se ha ganado, al igual que él, el respeto de los fanáticos, medios y colegas.
Su capacidad de improvisar y la textura de su voz hacen de Oscar parte de lo mejor de la tradición Latina. En su país nativo Venezuela es un ídolo, no solo como cantante y músico sino también como un hombre popular que sobre todas las circunstancias ha sabido ganarse fama y fortuna. Oscar D'Leon es uno de los artistas venezolanos más conocidos fuera de su país.

En 1988 graba con la orquesta Billo's Caracas Boys el tema "Ariel", como un doble homenaje al maestro Billo Frómeta y a Benny Moré de quién ha dicho en varias oportunidades que es su principal punto de inspiración, junto con la orquesta "La Sonora Matancera", reconociendo así mismo haber sido influenciado por la música de Eddie Palmieri.

Aparte de ser uno de los principales soneros en la actualidad, Oscar D'León es un formidable "showman" que da una energía tremenda a sus espectáculos con el baile con el cual anima cada una de sus presentaciones.

Ha grabado más de 50 álbumes con varios discos de oro, ha recibido numerosos premios y honores. En 1996, con el álbum "Sonero del Mundo" en colaboración con el músico cubano Willy Chirino lo hace obtener la nominación para el Grammy, una de las 8 que hasta el 2005 había recibido, sin lograr ganar el premio.

El 15 de marzo de 1998 la ciudad de Nueva York lo homenajeó nombrando esa fecha como el Día de Oscar D'León.

martes, 22 de abril de 2014

ESPECIALES SALSA: LA SONORA PONCEÑA by GussiDj. - PURA SALSA!!!


Era en Pónce, Puerto Rico, cuando en el 1944 un músico oriundo de Yáuco, pero ahora residente de esa ciudad, Enrique “Quique” Lucca Caraballo, decide formar una agrupación musical. Configurada originalmente por dos trompetas, ritmo y voces, y constituida en su totalidad por músicos poncéños, la orquesta es bautizada “Orquesta Internacional”. 

Diez años más tarde, el sueño de Lucca, el de lograr hacer algo transcendental, se empieza a esfumar. Cansado de la fiestas de salón y los contratos domingueros, decide desbaratar el conjunto. El quería algo más que un quinteto como el que lideraba en ese momento y buscaba aumentar sus ingresos para sustentar mejor a su esposa Angélica y a sus tres hijos: Zulma, Enrique y Wanda. 

Pero llevaba la música en la sangre, y al poco tiempo, febrero de 1954, los reunió de nuevo. Don Enrique iba a establecer un nuevo conjunto, uno más grande, con un sonido más potente. Para alcanzarlo, se había nutrido de un repertorio de temas populares compuestos por Arsenio Rodríguez (a quien le tenía una profunda admiración), la Sonora Matancera y el Conjunto Casino, el de los dos Roberto: Faz y Espí. El nombre oficial de la flamante orquesta sería ¡La Sonora Pónceña! 



EL TOP 10 DE LA SALSA BRAVA Vol. 6 by GussiDj. - PURA SALSA !!!



GUSSI DJ. – PURA SALSA!!!!

En esta ocasión les hago una entrega muy especial, que contiene salsa brava para disfrutar y pasar un rato bien agradable conectados conmigo y en mi canal de SoundCloud.

Disfrutenlo!!!



GussiDj.

jueves, 17 de abril de 2014

JOSÉ "CHEO" FELICIANO : EL SEÑOR SENTIMIENTO.



                                           

José "Cheo" Feliciano nació el 3 de Julio de 1935 y dió sus primeros pasos en firme en el campo de la música como estudiante de la Escuela de Música Libre en su nativa Ponce, Puerto Rico. A la edad de 17, se trasladó con su familia a Nueva York donde empezó su carrera profesional como percusionista con un grupo llamado "Ciro Rimac's Review". 

Pasó luego a trabajar con la orquesta de Tito Rodriguez, después como conguero con el Conjunto Marianaxi dirigido por el maestro Luis Cruz, y como percusionista con la orquestra de "Kako y su Trabuco". Por recomendación de Tito Rodriguez, Feliciano hizo una audición y obtuvo un trabajo con el Sexteto de Joe Cuba como vocalista. Con Joe Cuba obtuvo sus primeros éxitos en la radio. Temas como "A las seis", "El ratón", "Como ríen" y "El pito", marcaron su paso por el famoso combo Cubano; por un tiempo hizo una breve aparición con la orquesta de Eddie Palmieri. 

Al final de los años 60, Cheo decidió interrumpir su carrera en protesta por la guerra no declarada de los Estados-Unidos contra Vietnam. Después de un retiro de tres años, su carrera se reactivó con una grabación histórica titulada Cheo. Rompiendo todos los records de ventas, con el sello Vaya, se anotó éxitos con sus canciones "Anacaona", "Mi triste problema", "Pa' que afinquen" y "Si por mí llueve". Recibió numerosos premios por su esfuerzo, incluyendo el Front Page Award (Premio Primera Plana) del diario New York Daily News. 

De sus años de grabación con el sello Fania se produjeron éxitos como "Juguete", "Salomé", "Los entierros de mi gente pobre" y "Juan Albañil". Tambien formó parte del elenco de la primera opera salsa "Hommy". En los anõs 80, Cheo lanzó su propia compañia de producción de discos: Coche Records. Al entrar a la decada del 90 realizó varios proyectos importantes, incluyendose dos álbums con la Rondalla Venezolana y su trabajo en Cuba, del que editó el compacto: "Cheo en Cuba".
 

A fines de 1999, Cheo editó una remarcable producción titulada "Una voz, Mil Recuerdos". En este trabajo, Cheo Feliciano rinde homenaje a figuras de la música como Tito Rodríguez, Ismael Rivera, Frankie Ruíz, Mon Rivera, Gilberto Monroig y Santitos Colón, entre otros. El álbum fué escogido como uno de los veinte mejores en 1999 por la Fundación Nacional de la Cultura Popular, por canciones como Camionero.

ESPECIALES SALSA by GussiDj. - CARLOS GUERRERO " EL GUERRERO DE LA SALSA"

Carlos Guerrero.

EL GUERRERO DE LA SALSA

Con más de 20 Años de carrera musical, Carlos Guerrero es una de las estrellas mas representativas del genero salsero Colombiano.

Siendo uno de los cantantes más destacados con el Grupo Niche  y el Grupo Gale.

Carlos tuvo la oportunidad de grabar e interpretar muchos éxitos y participaciones corales, en este especial sonarán:




Canciones con el Grupo Niche:

El Zapato y Lo Tonto – Participación con Javier Vásquez.
Somos Guerreros – Participación con Javier Vásquez.
Ave de Paso – ft Carlos Guerrero.
Las Tres son Caribe – Participación con Charlie Cardona.
Miserable – ft Carlos Guerrero.
Las Flores También Mueren – ft Carlos Guerrero.
Tiempos de Ayer – ft Carlos Guerrero.

Canciones con el Grupo Galé:

No la Descuides - ft Carlos Guerrero.
Un Canto a mi Tierra – ft Carlos Guerrero.
Daniel – ft Carlos Guerrero.
Tributo Al Gran Combo de Puerto Rico – ft Carlos Guerrero.
Que No Muera El Montuno – ft Carlos Guerrero.
A Ritmo Galé – ft Carlos Guerrero.

De sus dos exitosas producciones anteriores como solista sonarán las siguientes temas:
Adivina Adivinador, Se Me fue, Mi Negra Mariana, 25 Rosas.

Carlos Guerrero Lanza su tercer CD titulado ”En La Lucha”, en el cual, Carlos Guerrero demuestra porque es uno de los grandes de la salsa,
Para su deleite: EN LA LUCHA!!!

Canciones del Cd “En La Lucha” que sonarán:

Brazos Abiertos, Candelaria, Chica Material, Mi Tumbao, Me Salió Faltona, Te voy Amar, y En La Lucha.

….. Disfrutenlo!!

Temas cedidos por Carlos Guerrero del CD “En La Lucha”

Edición y Montaje: GussiDj – SALSA ON LINE.

Barcelona – España

2013.

TOMBORANGA : Al Mal Tiempo ...Buena Salsa!!! from Barcelona (Spain)





Tromboranga se centra en la salsa brava más sabrosa, con influencias de los grandes artistas de los años 70 y 80.

Un incondicional repertorio bailable de salsa con canciones originales y covers (canciones de otros artistas) de la época dorada de la salsa dura, con influencias y toques de la salsa grabada por ejemplo: Dimensión Latina, Ray Pérez, Orquesta Narvaez, Conjunto Libre, Eddie Palmieri y La Perfecta, Héctor Lavoe, Willie Colón, entre muchos otros que sirven como fuente de inspiración para sus composiciones e interpretaciones.

Los músicos que integran Tromboranga son una multi-culturalidad donde se mezcla el Caribe y Europa, pero con un objetivo común: hacer que un sonido puro simple, sólida, y rítmica.
Sus miembros son:
Joaquín Arteaga (Timbal, bongo, escritor y productor) músico venezolano, conocido por su extensa carrera como percusionista y director de orquesta y compositor de la banda Bloque 53. Un joven Freddy Ramos (vocalista y productor) sonero / arreglista con sede en Barcelona, músico venezolano, que comienza a surgir en el panorama de salsa en España y Europa, cantando canciones originales como "Humildad" y "Conmigo te quedaras". Diego de Coppinger, de sangre cubana le imprime una gran fuerza y ​​"sabor" a la banda. Rafael Madagascar (piano) y Felipe Varela (bajo) de Colombia con guajeos y tumbaos fuertes. La sección de trombones pesada de Vladimir Peña, Thomas Johnson y Albert Costa un sector poderoso que proporciona una fuerte huella en la banda.

Son montuno, Salsa Brava y Descarga desde Barcelona para todo el mundo!. Esto es Tromboranga.

Edición y Montaje: SALSA ON LINE by GussiDj.

Texto e Imagen, producido por: Joaquín Arteaga, Freddy Ramos y Vladimir Peña.

Barcelona – España 2013

Todos los derechos protegidos y reservados por sus autores.


Salsa On Line : Dedicada a ALVARO MUTIS V. (Q.E.P.D)


Desde Seattle, Cartagena, Medellín y Barcelona confluyen en un mismo sentimiento: Un inmenso amor por la figura de Álvaro Mutis Villarreal y un deseo de hacer un tributo con esta web a un hombre que amó la SALSA y que la transmitió a sus hijos como un legado más; esta web que hoy comparte su colección de salsa y es escuchada por casi 120 países del mundo y más de 45.000 oyentes debe rendirle homenaje al que prendió esa semilla de la Salsa en sus corazones.
Dedicado a : ALVARO MUTIS VILLARREAL (q.e.p.d.)

ORQUESTA SCC - SALSA CON CONCIENCIA (EX MIEMBROS DE LA EXCELENCIA)

Orquesta SCC es una pedazo de banda de salsa radicada en la Ciudad de Nueva York, es referenciada por sus fans como "La nueva generación de Salsa Dura".  La banda trae una moderna vitalidad sonora, con conciencia social en el género salsa, teniendo un nuevo sonido para los bailarines de salsa y los salseros de todo el mundo. "Ellos representan algo muy importante, no sólo un retorno a la fórmula clásica de la salsa sino también la esencia de ella", dijo Aaron Levinson, ganador del Premio Grammy al mejor productor. "Ellos van a volver a la época más ecléctica de la salsa, su música es salsa de la calle, del barrio, tocando con el espíritu, la integridad y la escritura socialmente relevantes en lo nuevo de la salsa actual. Las iniciales SCC en SCC el nombre de Orquesta de Salsa Con Conciencia que rinden homenaje a las letras con el sentido social y conciencia, por lo cual la banda se ha hecho conocida por todo el mundo.

Orquesta SCC está formado por ex miembros de la Excelencia; fundador, el conguero & compositor José Vazquez-Cofresi , vocalista y compositor Edwin Pérez, arreglista y bajista Jorge Bringas, el percusionista Charles Dilone, trombonista Ronald Prokopez, y una nueva incorporación: el maestro tres guitarrista Yuniel Jiménez. Como ex miembros de la Excelencia cada uno desempeñó un papel importante para formar el sonido hardcore salsa de la banda y participó en tres CDs, Salsa Con Conciencia, Mi Tumbao Social, Ecos del Barrio, a la Música Latina EE.UU. por PBS y BBC especial televisado actuación en directo en el Barbican Centre de Londres, actuó en "The New York Times', 'Latin Beat Magazine', 'Entonces, ¿crees que se puede bailar", "Zumba Fitness', las propuestas imágenes dvd instruccional, así como de incontables recopilaciones salseras mundiales.

En 2013, la Orquesta SCC firmó con Salsa Dura Entertainment, una empresa conjunta entre Edwin Pérez & José Vazquez-Cofresi para entregar su cuarto álbum trabajando juntos. El nuevo álbum llamado "Renacimiento" (Renacimiento) es un Álbum con arreglos de Jorge Bringas, composiciones de Edwin Pérez, y José Vazquez-Cofresi . El álbum vendió 900 copias en su primer día de ventas. "Orquesta la SCC ha hecho de ellos mismos, y han producido un álbum que, en mi opinión, se clasifica como una verdadera entrega de salsa clásica. Tiene la Ciudad de Nueva York salsa dura sonido crudo, es cómico, el amor, conciencia social, alucinante, y un partido todo en uno dice FrankieGee, un periodista y locutor de radio. Crear un nuevo movimiento revolucionario para la salsa, Orquesta la SCC ha entregado un nuevo Álbum para todos los  seguidores con la suficiente base y la salsa dura que necesitaban los salseros del  mundo entero.
La Salsa Dura con la Orquesta SCC se renueva.


Biografía tomada de la página versión en Inglés de ORQUESTA SALSA CON CONCIENCIA - OrqSCC.

Traducción y adaptación al Español:
GussiDj - Pura Salsa.

Barcelona - 2013

Todos los derechos protegidos

domingo, 30 de marzo de 2014

SUNDAY'S : Jazz, Latínjazz & Salsa.




DOMINGOS: A partir de las 14:00 hasta las 20:00 horas (Hora Española)


“Lo que hay que juzgar en cualquier artista de jazz es: ¿Dónde está el proyecto y dónde las ideas?”

Miles Davis


“El jazz es el hermano mayor del blues. El blues es la secundaria, el jazz es la facultad.”

BB King

Programa # 2 del mes de Mayo.

Lista de Canciones:
1.- Grupo Latin Vibe - Pa`Los Bravos.
2.- Coleman Hawkins - Desafinado.
3.- Tito Rodriguez - Ausencia.
4.- Black Sugar Sextet - Copacabana.
5.- Gary Burton - My Funny Valentine.
6.- Tipica 73 - Así No Se Quiere A Nadie.
7.- Bebo Valdes & El Cigala - Inolvidable.
8.- Conjunto Candela - Negro Cimarrón.
9.- Eddie Palmieri - Caribbean Mood.
10.- The New York Sextet - Tata Li Baba.
11.- Moncho Rivera - Amor Salvaje.
12.- Habana Express - All Of Me.
13.- Black Sugar Sextet - Nací Moreno.
14.- Patato Valdes - Macoris.
15.- Son Boricua - Cara De Payaso.         
                                                                                                                                                         

SONIDO EN DIRECTO - CLIK AQUI

SONIDO EN DIRECTO - CLIK AQUI
Ven a disfrutar de la Señal en Directo con GussiDj.

VISTAS DINÁMICAS DE LAS BIOGRAFÍAS PUBLICADAS

VISTAS DINÁMICAS DE LAS BIOGRAFÍAS PUBLICADAS
Visitalas aquí en tu web salsera by GussiDj.

ORQUESTA ARAGÓN DE CUBA - HAY QUE SABER COMENZAR

BAILATINO - CONOCÍ TU FALSEDAD

ISACC DELGADO - AJENA

DIEGO GALÉ - COMO NO AMARTE ASÍ

SALSA TIME !!!

DE CAMA EN CAMA - Pelusa & La Banda Caramba.

BAILATINO - YA LA VI QUE ENTRÓ.


By GussiDj

Viernes & Sábados Disfruta de la Selección salsera que GussiDj. te comparte